有一束光，打在了玉娘身上。
她在如墨的夜色中款款走来，就只有这一束明亮的光，打在她的身上。
她想不成为全场所有人的焦点都不行。
台下顿时一阵轰动。
对我们现代人来说，从小司空见惯了的“追光”，在这个时代是根本没有人见过的。
他们也没有现代的灯光设备去实现这一效果，自然也无从想象。
但，杨沅把它搬上了舞台。
舞台下观众看不到的高处木梁上，一个人一手持火折，另一只手举着灯。
在他后边，还有一个人配合着。
他手中拿着一个喇叭状的东西。喇叭状的东西内侧，糊了一圈锡箔纸。
把这糊了锡箔纸的大喇叭往前一凑，罩在灯上，便形成了一束投光。
仅仅靠这一盏灯，光亮度是不够的。
但是在他们左右，还有两组人，三组光，投射成一束，便形成了足够使用的追光。
这是一个雷雨交加的夜晚，幕后隔壁戏的艺人模拟着风声、雨声、雷电声。
追光效果，将众人的注意力只集中在了颜太师和美貌优伶两个人的身上。
当这场戏演到玉娘试图色诱太师的时候，被太师推拒了一把，一下子打翻了桌上的灯。
于是，桌上的灯还有头顶的追光，一下子全都消失了。
舞台上顿时一片黑暗。
众看客还以为是表演有了失误，刚刚骚动起来，一道闪电便乍然亮了起来。
幕后的隔壁戏艺人随之用口技发出一声轰隆隆的惊雷声。
而舞台上，那玉娘已如蛇一般舞蹈，玉腰奴最引以为傲的小蛮腰，在这一刻，扭出了奇妙无比的韵律。
可闪电的光芒能持续多长时间？
光亮，一闪即逝。
问题是，雷电在这时也频频炸响了。
一道道闪电不停地亮起。
木梁上边，持灯人一只手持灯，一只手持盖子，不停地开合喇叭口，将光芒断续地照射下去，模仿着雷电的光芒。
众所周知，无良导演在需要一个角色尽情展露妖娆的时候，他会尽量运用“频闪”效果。
比如，在舞池中，灯光一明一暗间，你看到的是一个活力四射的美女不同舞姿的“类定格”画面。
恰因为画面不连贯、不完整，不仅格外具备冲击力，而且会通过你的大脑自动去做最完美的补全。